Люди испокон веков восхищаются творениями ювелиров. Мастерство в старые времена шлифовалось всю жизнь, а его секреты передавались из поколения в поколения. Так рождались настоящие ювелирные династии и формировались самобытные школы. Каждая из них имела собственные секреты, особые приемы и техники. Поэтому с первого взгляда знатоки и ценители могут увидеть почерк мастера и безошибочно определить его принадлежность к той или иной ювелирной традиции. Например, творения гордости Милана — ювелирного дома Pomellato не спутаешь ни с какими другими. Применяемые мастерами техники стали отражением тех ценностей, которых придерживается известнейший и популярнейший во всем мире итальянский бренд.
Особенно ярко своеобразие шедевров ювелиров с Апеннинского полуострова проявляется, пожалуй, в самой знаменитой коллекции Nudo. Изделия из нее востребованы до сих пор, они все так же в тренде. Обладатели таких украшений считаются чуть ли эталоном вкуса и стиля. И в этом нет ничего удивительного — при ее создании были использованы запатентованные сложнейшие техники огранки камней, а разработанный дизайн кольца стал настоящим откровением. Фактически несколько ироничный, даже игривый стиль, сочетающий непостоянство форм с неподдельной чувственностью и восхитительным великолепием, стал фирменным знаком бренда. Недаром технологические новинки были защищены авторским правом.
Но нас интересует более прозаический вопрос, а не изучение вершин ювелирного мастерства. Как вообще изготавливают такие украшения? На каких «китах» держится современное ювелирное дело? Насколько гармонично ставшие классикой традиции уживаются с постоянно развивающимся техническим прогрессом?
Ювелирное дело: сначала была идея
Любой ювелир скажет, что вершин мастерства можно достичь только тяжелым, усердным трудом. Однако без творческого порыва создать настоящий шедевр попросту невозможно. Как и все грандиозное в нашей жизни, любое творение ювелирного искусства начинается с идеи. Она появляется как бы ниоткуда, а затем формируется в нечто более осязаемое. Рождается понимание того, как воплотить задуманное с помощью существующих техник и имеющихся навыков. Если надо, разрабатываются новые технологии, совершенствуются приобретенные ранее умения.
Дальнейший процесс можно представить следующим образом:
- Разработка дизайна.
- Создание и корректировка эскиза.
- Формирование 3D-модели будущего шедевра.
- Утверждение всех деталей.
- Запуск производства.
Важно понимать, что работа над воплощением идеи в жизнь идет, что называется, на всех фронтах. Ведь дизайнеры — люди творческие, их порывы не всегда вписываются в рамки не то что существующих технологий, но вообще грани возможного. Поэтому без теснейшего контакта художников с отвечающими за технологические процессы специалистами даже самая гениальная идея может так и остаться плодом чьей-то бурной фантазии.
Вместе и шедевр ювелирного искусства легче создавать
В наше время с большим трудом можно отыскать ювелиров, самостоятельно от начала до конца создающих украшения. Впрочем, даже в давние времена мастерам помогали подмастерье, одновременно обучаясь ремеслу. Так что такие универсальные «одинокие волки», мастера на все руки — большая редкость. На практике сегодня ювелирные дома выпускают свои изделия на условиях четко определенной специализации. И швец, и жнец, и на трубе игрец — это не о современных работниках ювелирной отрасли. Говоря проще, совершенно разные специалисты:
- обрабатывают заготовки;
- закрепляют драгоценные камни;
- полируют поверхности будущих украшений.
Но в известных ювелирных домах в своей сфере ответственности каждый специалист — настоящий ас и признанный мастер. Поэтому его работа безупречна по качеству, что способствует сногсшибательному внешнему виду всего изделия.
